第20屆國家文藝獎今天頒獎,得主都邀請對自己有重大影響的對象擔任頒獎人。為撒古流.巴瓦瓦隆贈獎的部落頭目謝榮祥表示:「我們是台灣原住民,我們不能缺席。」

穿著排灣族傳統服飾現身的藝術家撒古流.巴瓦瓦隆,是這次的美術類得主,他邀請了部落太陽家族頭目謝榮祥頒獎。

謝榮祥引領年輕時的撒古流飛向部落之外的世界,對撒古流來說如師亦友,更以撒古流得獎為傲,他一登台就以中氣十足的嗓音說:「我們是台灣原住民,我們不能缺席。」

長年透過書寫、思考及創作進行全方位藝術社會實踐的撒古流,從文化到教育推廣,創立部落學校,展現文化自覺,他穿梭傳統與當代之間,悠遊於族群過往的藝術與圖像,展現多重藝術能力與當代社會的省思。

撒古流的文化自覺早在1970年代末便已開啟,他將耆老們的記憶,透過圖文手稿進行系統性的蒐集、描繪與整理。撒古流致詞時表示:「這個獎項好比一棵果子累累的大樹,足夠讓自然界的朋友們,以及我的人和朋友共同分享,尤其生活在大地上的原住民族,猶如入冬季節,樹梢上最動人美麗的葉片般,給了入春時的豐厚養分。」

音樂類得主、作曲家金希文邀請了自己在美國就結識、在音樂路上一直相知相惜的小提琴家蘇正途擔任頒獎人。

金希文的作品著重於探索如何在作品中融入台灣元素與意象,音樂內容的邏輯敘述、作曲構思的嚴謹度,是台灣代表性的音樂創作者,國家管弦樂團出國演出時,經常選用他的作品,作為推介給歐美的台灣代表作品。

金希文致詞時表示:「藝術的力量能使事實成為真理,使黃土轉為唯美。」NSO音樂總監呂紹嘉透過介紹影片也表示,金希文寫的交響曲「台灣」高度藝術化,即使用民謠旋律,也會複雜化、藝術化,「他的曲子具有世界性,裡面有很深的台灣情感,但又是對世界發聲」。

戲劇類得主陳勝國是明華園首席編導,19歲開始編劇的他,在1982年的「全國地方戲劇比賽」獲得導演獎,那時的評審之一,就是他今天的頒獎人、戲劇學者邱坤良。他的劇本特色充分掌握語言、表演、場面、技術,手法靈活又親近觀眾,為台灣傳統戲劇開創新局。

陳勝國說,自己是個在廟口講戲的、做戲的人,向來是躲在舞台旁邊角落的,得國家文藝獎,是沒想過的事。但因為得獎,他可以知道如何持續跟舞台神明溝通、與觀眾對話,「對觀眾、對歌仔戲、對明華園,我都無愧了」。

他說40多年來寫的劇本,都是為明華園量身設計,在歌仔戲的世界其實是狹義的做法,「我希望好作品,不論作者是誰,都能引起同業同好的興趣,一起切磋討論,增廣見聞」。

陳勝國也趁機跟台下的文化部長鄭麗君說明劇團演出、經營的困境,「劇團的負擔是沈重的,每一齣戲,都投入很多預算與時間、人力,卻經常演完兩天三場,就草草收攤,可能也不會再演。」他希望政府更盡力協助劇團創作、演出,合理評審制度。

來源:中央社